{"id":4191,"date":"2011-09-05T08:34:11","date_gmt":"2011-09-05T07:34:11","guid":{"rendered":"http:\/\/ritmy.fr\/essais\/?page_id=4191"},"modified":"2025-09-02T18:51:20","modified_gmt":"2025-09-02T17:51:20","slug":"21-janvier-2012","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/concerts-2\/21-janvier-2012\/","title":{"rendered":"CH\u0152UR OP\u00c9RA LYRE"},"content":{"rendered":"<h2 style=\"text-align: center;\"><strong style=\"font-size: 16px;\">\u00c0 GARANCI\u00c8RES, 23 Janvier 2012 \u00e0 21h., Salle des F\u00eates<\/strong><\/h2>\n<h1 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #008000;\">CH\u0152UR OP\u00c9RA LYRE\u00a0<\/span><\/strong><\/h1>\n<h2 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #008000;\">\u00ab\u00a0LA M\u00c9LODIE POPULAIRE AU XX\u00b0 SI\u00c8CLE\u00a0\u00bb<\/span><\/strong><\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/op%C3%A9ra_lyre.png\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-full wp-image-4224\" title=\"op\u00e9ra_lyre\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/op%C3%A9ra_lyre.png\" width=\"478\" height=\"285\" \/><\/a><strong><\/strong><\/p>\n<p>La chanson populaire fran\u00e7aise\u00a0 a\u00a0 toujours \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sente dans notre patrimoine culturel. On chantait pour toute occasion et chaque r\u00e9gion (guerre, m\u00e9tier, amour, saisons etc\u2026) avait ses propres m\u00e9lodies et textes. Un grand nombre de compositeurs ont repris ces th\u00e8mes et les ont empreints de leurs harmonies et de leur sensibilit\u00e9 tr\u00e8s personnelles.<\/p>\n<p>Ainsi la chanson des tisserands par exemple harmonis\u00e9e par POULENC sonnera de fa\u00e7on totalement diff\u00e9rente de celle de LESUR. Ce compositeur moins connu du grand public a beaucoup \u00e9crit pour les voix a capella et nous a laiss\u00e9 un grand catalogue de chants populaires.\u00a0 POULENC a pris 8 chansons sur des th\u00e8mes assez connus comme\u00a0<em>\u00ab La petite fille du prince\u00a0\u00bb<\/em>, Ravel se rapproche de la chanson limousine mais a \u00e9crit ses propres textes dans un fran\u00e7ais archa\u00efque et fait dialoguer les voix entre elles. Quant \u00e0 Debussy, il a emprunt\u00e9 ses textes \u00e0 Charles d\u2019Orl\u00e9ans\u2026<\/p>\n<p><strong>B\u00e9atrice MALLERET<\/strong> qui a cr\u00e9\u00e9 et dirige\u00a0 le ch\u0153ur <strong>OP\u00c9RA LYRE<\/strong> depuis 2004, s\u2019attache \u00e0 faire chanter un r\u00e9pertoire vari\u00e9 et \u00e0 utiliser toutes les possibilit\u00e9s vocales de ses\u00a0 choristes. Chanteuse de formation et titulaire \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Paris, elle dirige depuis 30 ans diff\u00e9rentes formations vocales et parfois instrumentales. Exigeante dans le travail, elle entraine chacun \u00e0 se d\u00e9passer gr\u00e2ce \u00e0 une p\u00e9dagogie de la voix adapt\u00e9e, gratifiante et stimulante.<\/p>\n<p><strong>\u00a0Au programme<\/strong> (sous r\u00e9serve de changements possibles) :<\/p>\n<blockquote>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong>POULENC\u00a0 &#8211;\u00a0 CHANSONS FRANCAISES<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>Margoton va t\u2019a liau<\/li>\n<li>La belle se sied<\/li>\n<li>Pilonsl\u2019orge<\/li>\n<li>C\u2019est la petite fille du prince<\/li>\n<li>Ah mon beau laboureur<\/li>\n<li>Les tisserands<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong>DEBUSSY ( 1862-1918)\u00a0 &#8211;\u00a0 Trois chansons de Charles d\u2019Orl\u00e9ans (1898-1908)<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>Dieu\u00a0! qu\u2019il la fait bon regarder<\/li>\n<li>Quand j\u2019ai oui le tabourin<\/li>\n<li>Yver, vous n\u2019\u00eates qu\u2019un vilain<\/li>\n<\/ul>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong>LESUR\u00a0 &#8211;\u00a0 CHANSONS POPULAIRES<\/strong> (Voix \u00c9GALES\u00a0\u00a0 CAHIER 1)<\/p>\n<ul>\n<li>Ah\u00a0! dis moi donc bergere<\/li>\n<li>la chevre<\/li>\n<li>Hol-di-ri-di<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong>LESUR\u00a0 &#8211;\u00a0 CHANSONS DE M\u00c9TIER<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>Les savetiers<\/li>\n<li>le vigneron<\/li>\n<li>les tisserands<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong>LESUR\u00a0 &#8211;\u00a0 CHANSONS DU CALENDRIER<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>Guillenle<\/li>\n<li>vla l st martin<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong><strong>LESUR\u00a0 &#8211;\u00a0 <\/strong>CHANSONS SAVOYARDES<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>Germaine<\/li>\n<li>la fianc\u00e9e lointainE<\/li>\n<li>toujours de celle me souviens<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong><strong>LESUR\u00a0 &#8211;\u00a0 <\/strong>CHANSONS BRETONNES<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>La ceinture de noces<\/li>\n<li>l\u2019appel des patres<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>Le chant des tr\u00e9pass\u00e9s<\/li>\n<li>la marche d\u2019Arthur<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong>RAVEL\u00a0 &#8211;\u00a0 Trois chansons<\/strong><\/p>\n<\/blockquote>\n<h2><strong><span style=\"color: #ff0000;\">LA M\u00c9LODIE FRAN\u00c7AISE<\/span><\/strong><\/h2>\n<p><strong>B\u00e9atrice MALLERET <\/strong>a donc s\u00e9lectionn\u00e9 dans les cr\u00e9ations fort nombreuses et fort riches des compositeurs du XX\u00b0 Si\u00e8cle un ensemble de m\u00e9lodies \u00ab\u00a0\u00e0 la fran\u00e7aise\u00a0\u00bb. Ce choix pose insidieusement ou innocemment &#8211; comme vous voudrez -, la question de l&rsquo;originalit\u00e9 de la m\u00e9lodie \u00ab\u00a0\u00e0 la fran\u00e7aise\u00a0\u00bb : est-ce d\u00e9finissable ? Y a-t-il vraiment un style \u00ab\u00a0fran\u00e7ais\u00a0\u00bb ?\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Prenons un exemple un compositeur qui a beaucoup \u00e9crit pour la voix : Francis POULENC\u2026 Et, en l&rsquo;occurence, une \u00ab\u00a0chanson\u00a0\u00bb qu&rsquo;il a cr\u00e9\u00e9e pour le th\u00e9\u00e2tre : <em>LES CHEMINS DE L&rsquo;AMOUR<\/em>\u2026 \u00c9coutons-la d&rsquo;abord :<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"345\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/bFPNjOPs_WE?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"345\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/bFPNjOPs_WE?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Cette m\u00e9lodie, que vous venez d&rsquo;entendre chant\u00e9e par Felicity LOTT, est certainement celle qui est le plus attach\u00e9 au nom de Francis POULENC. Elle a \u00e9t\u00e9 \u00e9crite pour la pi\u00e8ce de Jean ANOUILH <em>\u00ab\u00a0LEOCADIA\u00a0\u00bb<\/em> qui fut cr\u00e9\u00e9e en 1940 par Yvonne PRINTEMPS et Pierre FRESNAY. Elle fait tr\u00e8s souvent d\u00e9bat.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">En effet, beaucoup de chanteuses lyriques, dont Jessye NORMAN, se sont empar\u00e9es de cette exquise m\u00e9lodie, pour en faire une sorte de <em>\u00ab\u00a0Lied\u00a0\u00bb<\/em> dans lequel le texte de Jean ANOUILH est compl\u00e8tement dissous pour devenir le support d&rsquo;une m\u00e9lop\u00e9e vibrante que pourrait tout \u00e0 fait interpr\u00e9ter un\u2026 violoncelle. C&rsquo;est d&rsquo;ailleurs ce qu&rsquo;ont fait Christian-Pierre LAMARCA et Amandine SAVARY dans un tr\u00e8s joli enregistrement consacr\u00e9 aux m\u00e9lodies fran\u00e7aises, <em>\u00ab\u00a0L&rsquo;HEURE EXQUISE\u00a0\u00bb<\/em>, jou\u00e9es au piano et au\u2026 violoncelle.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">En revanche, l&rsquo;interpr\u00e9tation tr\u00e8s simple, presque sans coloration, limpide et tr\u00e8s audible, d&rsquo;Yvonne PRINTEMPS est, elle, aux antipodes\u2026 N&rsquo;oublions pas que <em>LEOCADIA<\/em> \u00e9tant une com\u00e9die qualifi\u00e9e par son auteur de \u00ab\u00a0rose\u00a0\u00bb et m\u00eal\u00e9e \u00e0 une action dramatique, cette chanson n&rsquo;\u00e9tait pas qu&rsquo;un ornement chant\u00e9\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"450\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/V0L5l0G0jd4?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"450\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/V0L5l0G0jd4?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Cette comparaison nous donne l&rsquo;occasion de souligner l&rsquo;importance centrale du texte, point de d\u00e9part fondamental de la cr\u00e9ation d&rsquo;une chanson qui, outre le climat impos\u00e9 par le sens du texte, esquisse dans le choix des mots, d\u00e9j\u00e0, une ligne m\u00e9lodique et une \u00e9bauche rythmique. Et en d\u00e9finitive nous fait poser une nouvelle interrogation : <em>n&rsquo;est-ce pas l\u00e0 que r\u00e9side v\u00e9ritablement le secret des m\u00e9lodies \u00ab\u00a0\u00e0 la fran\u00e7aise\u00a0\u00bb<\/em> ? La sonorit\u00e9 et la rythmique tr\u00e8s particuli\u00e8res de la langue fran\u00e7aise ne sugg\u00e8rent-ils pas des d\u00e9veloppements souples, presque voluptueux qu&rsquo;une scansion germanique ou une prosodie anglaise sont incapables de supporter ? Pour notre part, la r\u00e9ponse est : OUI.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Voil\u00e0 en tous les cas la richesse de Babel : une infinie vari\u00e9t\u00e9 de langages, conf\u00e9rant aux compositeurs d&rsquo;infinies possibilit\u00e9s de cr\u00e9ation. Et le tout sur 7 notes !<\/p>\n<h2 style=\"text-align: left;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">LA VOIX DE FRANCIS POULENC<\/span><\/strong><\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/poulenc.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-4156 alignleft\" title=\"poulenc\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/poulenc-248x300.jpg\" width=\"248\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/poulenc-248x300.jpg 248w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/poulenc.jpg 539w\" sizes=\"auto, (max-width: 248px) 100vw, 248px\" \/><\/a>Francis POULENC n\u2019est plus aujourd&rsquo;hui un compositeur de tout premier plan\u2026 Actuellement ce que l&rsquo;on joue de lui rel\u00e8ve essentiellement de ses \u0153uvres orchestrales. D\u00e8s lors, on sait peu qu\u2019il a \u00e9norm\u00e9ment produit pour la voix.<\/p>\n<p>\u00c9pris de po\u00e9sie, il a toujours aim\u00e9 \u00e9crire pour le chant qu\u2019il soit solo ou choral. Pour son premier succ\u00e8s public, il choisit le po\u00e8me d\u2019un auteur soi-disant africain, Makoko KANGOUROU\u2026<\/p>\n<p>En fait, ce sont deux comp\u00e8res bien parisiens qui ont cr\u00e9\u00e9 ce personnage aux vers cocasses. L\u2019air de Honoloulou, une suite d\u2019onomatop\u00e9es qui rentre dans la Rhapsodie N\u00e8gre, n\u2019appartient \u00e0 aucune langue africaine. Cette \u0153uvre que POULENC avait pr\u00e9sent\u00e9 au Directeur du Conservatoire lui valut de ne jamais y rentrer tant elle a irrit\u00e9 cet homme qui la qualifia de \u201c<em>couillonnerie inf\u00e2me<\/em>\u201d ! Elle fut n\u00e9anmoins cr\u00e9\u00e9e en 1917, au Th\u00e9\u00e2tre du Vieux Colombier, avec grand succ\u00e8s.<\/p>\n<p>Au dernier instant, le baryton qui devait la chanter s\u2019est d\u00e9sist\u00e9. Et c\u2019est donc Francis POULENC lui-m\u00eame qui entonna ces vers m\u00e9morables :<\/p>\n<blockquote><p><strong><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/griot.png\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignright size-medium wp-image-4134\" title=\"griot\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/griot-195x300.png\" width=\"117\" height=\"180\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/griot-195x300.png 195w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/griot.png 430w\" sizes=\"auto, (max-width: 117px) 100vw, 117px\" \/><\/a>Honoloulou, poti lama<\/strong><br \/>\n<strong> Honoloulou, Honoloulou<\/strong><br \/>\n<strong> Kati moko, moso bolou<\/strong><br \/>\n<strong> Ratakou sira, polama<\/strong><\/p><\/blockquote>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/voix_humaine.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-4130 alignleft\" title=\"voix_humaine\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/voix_humaine.jpg\" width=\"169\" height=\"241\" \/><\/a>Ami d\u2019APOLLINAIRE, Max JACOB, Paul ELUARD et Jean COCTEAU, il met leurs po\u00e8mes en musique, s\u2019attaquant aussi \u00e0 des \u0153uvres vastes comme : <em>Le Bestiaire<\/em> puis <em>Les Mamelles de Tir\u00e9sias<\/em> d\u2019APOLLINAIRE, <em>Figure Humaine<\/em> d\u2019ELUARD, <em>Le Dialogue des Carm\u00e9lites<\/em> de BERNANOS ou <em>La Voix Humaine<\/em> de COCTEAU.<\/p>\n<p>Ayant retrouv\u00e9 la foi \u00e0 36 ans, POULENC a autant \u00e9crit pour le sacr\u00e9 que pour le profane dont <em>Quatre motets pour le temps de No\u00ebl, Salve Regina, Quatre petites pri\u00e8res de saint Fran\u00e7ois d&rsquo;Assise, Stabat Mater<\/em> et <em>Gloria pour Soprano solo<\/em>.<\/p>\n<p>C\u2019est ce dernier ouvrage que nous vous invitons \u00e0 entendre avec, pour soprano solo, Olga PASICHNYK, le Ch\u0153ur R\u00e9gional Nord-Pas de Calais et l\u2019Orchestre National de Lille sous la direction de Jean-Claude CASADESSUS\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"345\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/vkc_HjhRzqY?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"345\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/vkc_HjhRzqY?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<h2 style=\"text-align: left;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">RAVEL, L&rsquo;ESTH\u00c9TIQUE DE LA FLUIDIT\u00c9<\/span><\/strong><\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/ravel.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-4182 alignleft\" title=\"ravel\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/ravel-300x229.jpg\" width=\"300\" height=\"229\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/ravel-300x229.jpg 300w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/ravel.jpg 392w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a>Il en est de RAVEL comme de POULENC. Son \u0153uvre vocale est d\u00e9sormais totalement pass\u00e9e sous silence. Et pourtant elle est presque aussi importante que son \u0153uvre instrumentale. Tant que RAVEL fut un musicien cr\u00e9atif, productif, il ne cessa jamais d\u2019\u00e9crire pour la voix laissant \u00e0 son catalogue une quarantaine de m\u00e9lodies, plusieurs recueils de chants populaires harmonis\u00e9s, une vocalise-\u00e9tude, 3 ch\u0153urs a cappella et 2 \u0153uvres lyriques De plus, ces pi\u00e8ces \u00e0 chanter sont d\u2019une tr\u00e8s grande qualit\u00e9, jamais inf\u00e9rieure \u00e0 celle qu\u2019il \u00e9crivit pour les instruments.<\/p>\n<p>La grande particularit\u00e9 de RAVEL est qu\u2019il a toujours parfaitement adapt\u00e9 son style au texte et \u00e0 l\u2019atmosph\u00e8re des po\u00e8mes (parfois, comme avec Jules RENARD, de la prose) choisis. Quitte, ce qui lui arriva fr\u00e9quemment, \u00e0 les c\u00e9rire lui-m\u00eame ! Cela illustre ce que nous disions \u00e0 propos de la \u00ab\u00a0m\u00e9lodie fran\u00e7aise\u00a0\u00bb sur le rapport \u00e9troit qui existe entre des mots et la musique qui les soutient. RAVEL avait une conscience aigu\u00eb de cette intimit\u00e9 et la concevait en privil\u00e9giant toujours le sens sur le son. Vladimir JANK\u00c9L\u00c9VITCH saluait cette particularit\u00e9 en disant que RAVEL avait adopt\u00e9 <em>\u00ab\u00a0l&rsquo;esth\u00e9tique de la fluidit\u00e9\u00a0\u00bb<\/em>\u2026<a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/histoires_naturelles.gif\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignright size-full wp-image-4151\" title=\"histoires_naturelles\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/histoires_naturelles.gif\" width=\"150\" height=\"192\" \/><\/a><\/p>\n<p>Toutefois au fur et \u00e0 mesure du temps et des exp\u00e9riences, RAVEL simplifia de plus en plus le substrat tout en gardant sa richesse harmonique et ses hardiesses rythmiques. Arthur HO\u00c9R\u00c9 \u00e9crivit dans \u00ab <em>La Revue Musicale<\/em> \u00bb, \u00e0 propos des \u00ab\u00a0Chansons Mad\u00e9casses\u00a0\u00bb : <em>\u00ab\u00a0Par la ligne m\u00e9lodique des plus libres et des plus neuves, par l\u2019originalit\u00e9 de la polyphonie tout ensemble l\u00e9g\u00e8re et complexe ( RAVEL cr\u00e9e) une oeuvre ou le raffin\u00e9 et le barbare, la science et l\u2019intuition se conjuguent en perfection pour atteindre jusqu\u2019au chef-d\u2019\u0153uvre\u00a0\u00bb<\/em>. On peut appliquer \u00e0 bien des oeuvres de Ravel ces lignes particuli\u00e8res.<\/p>\n<p>Lorsque RAVEL mit en musique <em>\u00ab\u00a0Les Histoires Naturelles de Jules RENARD\u00a0\u00bb<\/em>, celui-ci se r\u00e9v\u00e9la m\u00e9fiant, voire hostile. Alors le musicien lui expliqua : <em>\u00ab\u00a0Mon dessin n\u2019est pas d\u2019ajouter mais d\u2019interpr\u00e9ter (\u2026) Dire avec la musique ce que vous dites avec les mots\u00a0\u00bb<\/em>. Cela explique la grande vari\u00e9t\u00e9 des gens abord\u00e9s et des oeuvres r\u00e9alis\u00e9es puisque RAVEL composait toujours en fonction du texte qu\u2019on lui confiait, appliquant une autre constante de son \u0153uvre vocale : le charme insolite qui vient de la tension permanente cr\u00e9\u00e9e par le conflit de la simplicit\u00e9 et de la recherche alambiqu\u00e9e, exerc\u00e9e par son propre langage tonal, tendu, moderne.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/voix_organe.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-4152 alignleft\" title=\"voix_organe\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/voix_organe.jpg\" width=\"217\" height=\"232\" \/><\/a>Arthur HOENNEGER appr\u00e9cia l\u2019oeuvre vocale de RAVEL au point d\u2019en dire : \u00ab Il conna\u00eet profond\u00e9ment la voix \u00bb. Il faut dire que Ravel ne cherche jamais \u00e0 mettre en difficult\u00e9 ses chanteurs, respectant constamment leur tessiture et ne se permettant des registres extr\u00eames que par des sauts de quarte, quinte ou sixte qu&rsquo;en s\u2019appuyant, pour cette acrobatie p\u00e9rilleuse, sur leur registre, base confortable.<\/p>\n<p>Ce qu\u2019il faut regretter c&rsquo;est que l\u2019ensemble des m\u00e9lodies de RAVEL qui forment une \u0153uvre remarquable, finit par se recouvrir d&rsquo;une \u00e9paisse poussi\u00e8re d\u2019oubli. Et ce qu\u2019il faut souhaiter c&rsquo;est que les programmateurs de concert comme les interpr\u00e8tes, n\u2019h\u00e9sitent plus \u00e0 les inscrire \u00e0 leur programme et nous donne le plaisir de les savourer d\u00e9sormais.<\/p>\n<p>\u00c0 preuve de tout cela, voici le premier quart d&rsquo;heure d&rsquo;une \u0153uvre dont la version instrumentale nous est bien connue et qui fut au d\u00e9part une sorte d&rsquo;op\u00e9ra-bouffe, une com\u00e9die musicale comme les am\u00e9ricains en produisaient d\u00e9j\u00e0 au d\u00e9but du XX\u00b0 Si\u00e8cle sur le chemin de Broadway : <em>\u00ab\u00a0L&rsquo;Heure espagnole\u00a0\u00bb<\/em>. Il composa cette \u0153uvre en 1907 sur le texte d&rsquo;une pi\u00e8ce de FRANC-NOHAIN. Elle est ici interpr\u00e9t\u00e9e \u00e0 l&rsquo;ouverture du Glyndbourne Festival, sous la direction de Sian EDWARDS qui conduit le London Orchestra. C&rsquo;\u00e9tait en\u2026 1987 !<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"450\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/8rjSMsmhN5I?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"450\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/8rjSMsmhN5I?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"450\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/Hh_x5soAauY?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"450\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/Hh_x5soAauY?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Jug\u00e9e \u00ab\u00a0pornographique\u00a0\u00bb, il fallut trois ans au public entre les premi\u00e8res repr\u00e9sentations et sa reprise, pour en appr\u00e9cier toutes les qualit\u00e9s\u2026<\/p>\n<h2><strong><span style=\"color: #ff0000;\">DEBUSSY, CHERCHEUR DE NATUREL\u2026<\/span><\/strong><\/h2>\n<p style=\"text-align: left;\"><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Claude-Debussy.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-medium wp-image-4233\" title=\"Claude Debussy\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Claude-Debussy-300x300.jpg\" width=\"300\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Claude-Debussy-300x300.jpg 300w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Claude-Debussy-150x150.jpg 150w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Claude-Debussy.jpg 325w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a>Contrairement \u00e0 POULENC et RAVEL, DEBUSSY a peu consacr\u00e9 son g\u00e9nie cr\u00e9atif \u00e0 la Voix. Et pourtant, tout le monde connaissant, certes peu ou prou, <em>PELL\u00c9AS &amp; M\u00c9LISANDE<\/em>, sait que DEBUSSY a aussi boulevers\u00e9, bouscul\u00e9, malmen\u00e9 mais fait avancer, l&rsquo;Art vocal.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">L&rsquo;accueil r\u00e9serv\u00e9 \u00e0 cette \u0153uvre \u00e0 sa cr\u00e9ation qui vit la participation des forces de Police afin de calmer les spectateurs en furie, en t\u00e9moigne suffisamment. Elle r\u00e9v\u00e8le, en tous les cas, le sens de la recherche de DEBUSSY qui, ayant vu la pi\u00e8ce de MAETERLINCK, mit dix ans \u00e0 la mettre en musique. <em>\u00ab\u00a0Les personnages de ce drame t\u00e2chent de chanter comme des personnes naturelles et non pas dans une langue arbitraire faite de traditions surann\u00e9es\u00a0\u00bb<\/em>. Ce propos du compositeur est clair sur ses intentions : d\u00e9dramatiser le chant afin de renforcer l&rsquo;action dramatique.<em>\u00ab J&rsquo;ai voulu que l&rsquo;action ne s&rsquo;arr\u00eat\u00e2t jamais, qu&rsquo;elle f\u00fbt continue, ininterrompue. La m\u00e9lodie est antilyrique. Elle est impuissante \u00e0 traduire la mobilit\u00e9 des \u00e2mes et de la vie. Je n&rsquo;ai jamais consenti \u00e0 ce que ma musique brusqu\u00e2t ou retard\u00e2t, par suite d&rsquo;exigences techniques, le mouvement des sentiments et des passions de mes personnages. Elle s&rsquo;efface d\u00e8s qu&rsquo;il convient qu&rsquo;elle leur laisse l&rsquo;enti\u00e8re libert\u00e9 de leurs gestes, de leurs cris, de leur joie ou de leur douleur. \u00bb<\/em><br \/>\nJugeons-en avec ce d\u00e9but de <em>PELL\u00c9AS &amp; M\u00c9LISANDE <\/em>dans l&rsquo;interpr\u00e9tation de l&rsquo;Op\u00e9ra du Pays de Galles et des ch\u0153urs que dirigea Pierre BOULEZ\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"450\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/bzDJSuGIB6E?version=3&amp;hl=en_US&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"450\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/bzDJSuGIB6E?version=3&amp;hl=en_US&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<p>\u2026<a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Pelleas_Melisande.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignright size-medium wp-image-4187\" title=\"Pelleas_Melisande\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Pelleas_Melisande-232x300.jpg\" width=\"232\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Pelleas_Melisande-232x300.jpg 232w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Pelleas_Melisande.jpg 465w\" sizes=\"auto, (max-width: 232px) 100vw, 232px\" \/><\/a>Mais revenons \u00e0 DEBUSSY dont nous comprenons qu&rsquo;il se consid\u00e8re, avec encore plus de force que RAVEL puisqu&rsquo;il est pr\u00eat \u00e0 sacrifier sa musique pour valoriser l&rsquo;action, \u00e0 \u00eatre serviteur du texte. Voil\u00e0 en effet qui pouvait briser les habitudes qu&rsquo;il qualifiait de <em>\u00ab\u00a0surann\u00e9es\u00a0\u00bb<\/em> et asseoir tout \u00e0 fait sa r\u00e9putation de cr\u00e9ateur iconoclaste. D\u00e8s lors, la prosodie qui impose pour tenir l&rsquo;alexandrin \u00e0 faire sonner le <em><strong>\u00ab\u00a0e\u00a0\u00bb<\/strong><\/em> muet se trouve gomm\u00e9 dans l&rsquo;\u00e9criture de DEBUSSY qui pratique sans ambages, apocope et syn\u00e9r\u00e8se. C&rsquo;est sa mani\u00e8re de participer \u00e0 la fameuse \u00ab\u00a0crise des vers\u00a0\u00bb qui introduisait, dans la po\u00e9sie contemporaine, une certaine \u00e9l\u00e9asticit\u00e9 dans le nombre syllabique. Elle fait, en tous les cas, de DEBUSSY le complice de la r\u00e9volution de modernit\u00e9 que vivait son \u00e9poque.<\/p>\n<p>\u00c9tait-il, pour autant, lui qui marquait une franche rupture avec un certain clacissisme, un \u00ab\u00a0impressioniste\u00a0\u00bb absolu, hors de toute contrainte et de forme rigoureuse ? Absolument pas. Il existe dans toute son \u0153uvre une rigueur de construction, une architecture extr\u00eamement solide mais absolument imperceptible, laissant le spectateur, l&rsquo;auditeur, s&rsquo;envahir des \u00e9motions, des sensations, des images qu&rsquo;il souhaitait susciter par ses arragements sonores\u2026<\/p>\n<p>Ce qui est frappant, \u00e9tonnant, \u00e0 l&rsquo;\u00e9coute de DEBUSSY, est que l&rsquo;on ne peut, \u00e0 la premi\u00e8re \u00e9coute, pr\u00e9voir ce qu&rsquo;il va faire suivre. Cette mobilit\u00e9, cette surprise permanentes constituent son esth\u00e9tique tr\u00e8s caract\u00e9ris\u00e9e. L&rsquo;\u00e9nergie qu&rsquo;elle d\u00e9veloppe, brise par exemple la forme habituelle, accept\u00e9e, obligatoire de la Sonate et propose une fragmentation de la conscience dissoute dans une explosion perp\u00e9tuelle de solicitations dispersantes. En voici un dernier exemple avec ce troisi\u00e8me <em>Nocturne<\/em>, \u00e9crit pour un ch\u0153ur de femmes : SIR\u00c8NES. Il est interpr\u00e9t\u00e9 ici par l&rsquo;Orchestre Philharmonique d&rsquo;Isar\u00ebl, sous la direction de Noam SHERIFF\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"450\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/pZnwGZJn0rU?version=3&amp;hl=en_US&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"450\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/pZnwGZJn0rU?version=3&amp;hl=en_US&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<h2><strong><span style=\"color: #ff0000;\">LE SOUFFLE DE DANIEL-LESUR<\/span><\/strong><\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/LESUR.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-4291\" title=\"LESUR\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/LESUR.jpg\" width=\"250\" height=\"165\" \/><\/a>Connu des musiciens et des m\u00e9lomanes avertis, DANIEL LESUR l&rsquo;est beaucoup moins du grand public. Depuis sa mort, survenu en 2002, \u00e0 94 ans, il est dans ce purgatoire que l&rsquo;on peut penser obligatoire et qui accueille, un certain temps d&rsquo;oubli, de grands artistes qui ressurgissent un beau jour, leur talent et leurs \u0153uvres devenant indispensables. Il en fut ainsi de beaucoup, BUXTEHUDE, VIVALDI par exemple\u2026<\/p>\n<p>La m\u00e8re de DANIEL-LESUR \u00e9tait elle-m\u00eame compositrice. Il baigna ainsi toute sa petite enfance dans la musique et entra au Consevatoire de Paris \u00e0 l&rsquo;\u00e2ge de onze ans. Il y eut pour condisciple Oivier MESSIAEN avec qui il conserva une grande complicit\u00e9 musicale (tous deux furent \u00e9lus au Coll\u00e8ge de France, bien plus tard). Son v\u00e9ritable ma\u00eetre fut Charles TOURNEMIRE qui \u00e9tait le titulaire de l&rsquo;orgue de Sainte Clotilde \u00e0 Paris, le c\u00e9l\u00e8bre Cavaill\u00e9-Coll de C\u00e9sar FRANCK. Il en devint, \u00e0 19 ans; le suppl\u00e9ant. C\u2019est l\u00e0, dans cette fr\u00e9quentation imm\u00e9diate avec le chant gr\u00e9gorien et l\u2019art du plain-chant, auquel l\u2019orgue est traditionnellement reli\u00e9, que le jeune DANIEL-LESUR forgea son langage ultra modal, qui traverse nombre de ses \u0153uvres, notamment celles sur des textes religieux.<\/p>\n<div id=\"attachment_4292\" style=\"width: 156px\" class=\"wp-caption alignright\"><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Olivier+Messiaen.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-4292\" class=\"size-full wp-image-4292 \" title=\"Olivier+Messiaen\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/Olivier+Messiaen.jpg\" width=\"156\" height=\"179\" \/><\/a><p id=\"caption-attachment-4292\" class=\"wp-caption-text\">Olivier MESSIAEN<\/p><\/div>\n<p>En 1935, il est professeur de contrepoint \u00e0 la Schola Cantorum de Paris (qu&rsquo;il dirigera 25 ans plus tard) et cr\u00e9a, l&rsquo;ann\u00e9e du Front Populaire, avec Andr\u00e9 JOLIVET, Yves BAUDRIER et Olivier MESSIAEN, le Groupe \u00ab\u00a0JEUNE FRANCE\u00a0\u00bb qui afficha l&rsquo;ambition de redonner de la vie, de l&rsquo;\u00e2me, \u00e0 la musique, consid\u00e9r\u00e9e croupissant dans un n\u00e9oclacissime st\u00e9rilisant. Apr\u00e8s la guerre, il joua un r\u00f4le tr\u00e8s important dans le d\u00e9veloppement de la musique \u00e0 la Radio Nationale avant de tenir le poste d&rsquo;Inspecteur g\u00e9n\u00e9ral de la Musique au Minist\u00e8re de la Culture\u2026<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/daniel_lesur.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-4293\" title=\"daniel_lesur\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/09\/daniel_lesur.jpg\" width=\"300\" height=\"202\" \/><\/a>L&rsquo;\u0153uvre de DANIEL-LESUR est tr\u00e8s abondante et ouverte \u00e0 tous les genres. Il a compos\u00e9 de la musique de chambre, pour ochestre et 3 pi\u00e8ces concertantes dont cr\u00e9\u00e9e en 1992 par Mstislav ROSTROPOVITCH et l&rsquo;Orchestre philharmonique de Radio France. Attach\u00e9 \u00e0 la tradition fran\u00e7aise, il a centr\u00e9 sa cr\u00e9ation sur le souffle humain (<em>pneuma<\/em>), donc sur la Voix qu&rsquo;il a servie \u00e0 profusion : 11 recueils pour voix seule et piano, 7 \u0153uvres pour voix seule et orchestre ou ensemble (dont les <em>Chansons Cambodgiennes<\/em> et <em>Les Dialoges dans la Nuit<\/em>), et beaucoup de musique chorale dont les 5 volumes de Chansons Fran\u00e7aises (du Calendrier, de M\u00e9tiers, de Bretagne, du Lanquedoc, de Savoie), la <em>Messe du Jubli\u00e9<\/em> et le <em>Cantique des Cantiques<\/em>. Voici le premier des sept mouvements de cette suite \u00e9crite en 1952, sous la direction de Timothy SHANTZ, le \u00ab\u00a0Spiritus Chamber Choir\u00a0\u00bb de la ville de Calgary au Canada : \u00ab\u00a0Dialogue\u00a0\u00bb\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"345\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/JZSXGyHagvo?version=3&amp;hl=en_US&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"345\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/JZSXGyHagvo?version=3&amp;hl=en_US&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Il est heureux de pouvoir r\u00e9entendre les \u0153uvres de DANIEL-LESUR dont l&rsquo;originalit\u00e9 et la force les imposent d\u00e8s la premi\u00e8re \u00e9coute\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Si vous avez des questions, des souhaits sur ce concert\u2026 l&rsquo;adresse courriel de <strong>RITMY<\/strong> est faite pour vous !<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"mailto:contact.ritmy@gmail.com\"><strong><span style=\"color: #000080;\">contact.ritmy@gmail.com<\/span><\/strong><\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u00c0 GARANCI\u00c8RES, 23 Janvier 2012 \u00e0 21h., Salle des F\u00eates CH\u0152UR OP\u00c9RA LYRE\u00a0 \u00ab\u00a0LA M\u00c9LODIE POPULAIRE AU XX\u00b0 SI\u00c8CLE\u00a0\u00bb La chanson populaire fran\u00e7aise\u00a0 a\u00a0 toujours \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sente dans notre patrimoine culturel. On chantait pour toute occasion et chaque r\u00e9gion (guerre, m\u00e9tier, amour, saisons etc\u2026) avait ses propres m\u00e9lodies et textes. Un grand nombre de compositeurs &hellip; <\/p>\n<p><a class=\"more-link btn\" href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/concerts-2\/21-janvier-2012\/\">Lire la suite<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"parent":11,"menu_order":62,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-4191","page","type-page","status-publish","hentry","nodate","item-wrap"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/4191","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4191"}],"version-history":[{"count":29,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/4191\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9713,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/4191\/revisions\/9713"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/11"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4191"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}