{"id":3663,"date":"2011-08-22T18:16:19","date_gmt":"2011-08-22T17:16:19","guid":{"rendered":"http:\/\/ritmy.fr\/essais\/?page_id=3663"},"modified":"2025-09-02T18:50:28","modified_gmt":"2025-09-02T17:50:28","slug":"16-octobre-2011","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/concerts-2\/16-octobre-2011\/","title":{"rendered":"ORGUE &#038; VIOLON"},"content":{"rendered":"<h2 style=\"text-align: center;\"><strong>\u00c0 NEAUPHLE-LE-CH\u00c2TEAU\u2026 16 Octobre 2011 \u00e0\u00a0<\/strong><strong>17h., \u00c9glise Saint Nicolas<\/strong><\/h2>\n<h1 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #008000;\">\u00ab\u00a0MUSIQUE BAROQUE &#8211; ORGUE ET VIOLON\u00a0\u00bb\u00a0<\/span><\/strong><\/h1>\n<h1 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #008000;\">Michel ERMOLIEFF, Daniel NALESSO<\/span><\/strong><\/h1>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/AFFICHE-NEAUPHLE-221.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignright size-full wp-image-3727\" title=\"AFFICHE NEAUPHLE 22\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/AFFICHE-NEAUPHLE-221.jpg\" width=\"320\" height=\"453\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/AFFICHE-NEAUPHLE-221.jpg 320w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/AFFICHE-NEAUPHLE-221-211x300.jpg 211w\" sizes=\"auto, (max-width: 320px) 100vw, 320px\" \/><\/a>Le premier concert auquel RITMY vous invite d\u2019assister s\u2019intitule \u00ab\u00a0ORGUE\u00a0 ET VIOLON\u00a0\u00bb\u2026<\/p>\n<p>C\u2019est \u00e0 la suite d\u2019une rencontre organis\u00e9e par \u00ab\u00a0l\u2019Association des Amis de l\u2019Orgue de Versailles\u00a0\u00bb,\u00a0dont Michel ERMOLIEFF est le tr\u00e9sorier,\u00a0que celui-ci et Daniel NALESSO ont d\u00e9cid\u00e9 la programmation de ces concerts, particuli\u00e8rement orignaux.<\/p>\n<p>Cette promenade originale avec\u00a0<strong>violon et orgue<\/strong>\u00a0dans la musique des 17 et 18<sup>\u00e8me<\/sup>\u00a0si\u00e8cle, comble\u00a0la raret\u00e9 des concerts consacr\u00e9s \u00e0 la rencontre de ces deux instruments, alors que la musique d\u2019une haute qualit\u00e9 \u00e9motionnelle\u00a0existe, compos\u00e9e avec des \u00e9critures parfaitement adapt\u00e9es. Si,\u00a0\u00a0mat\u00e9riellement, ils sont fort oppos\u00e9s puisque l\u2019un tient dans un buffet alors que l\u2019autre s\u2019emporte dans une bo\u00eete l\u00e9g\u00e8re, leurs sonorit\u00e9s, leurs jeux, sont tout \u00e0 fait compl\u00e9mentaires\u2026\u00a0Le concert de Neauphle nous le d\u00e9montrera ais\u00e9ment.<\/p>\n<h1 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">Daniel NALESSO\u00a0<\/span><\/strong><\/h1>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/daniel_nalesso.png\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-3729 alignleft\" title=\"daniel_nalesso\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/daniel_nalesso-150x150.png\" width=\"150\" height=\"150\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/daniel_nalesso-150x150.png 150w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/daniel_nalesso-200x198.png 200w\" sizes=\"auto, (max-width: 150px) 100vw, 150px\" \/><\/a>Il a \u00e9t\u00e9 l\u2019un des violons solo de l&rsquo;Orchestre de Paris d\u00e8s sa cr\u00e9ation. Il \u00e9tait alors dirig\u00e9 par Charles Munch.<\/p>\n<p>Avec des membres de cet orchestre, il a fond\u00e9 le trio Euterpe pour donner de nombreux concerts de musique de chambre en plus des concerts symphoniques de l&rsquo;orchestre qui l\u2019ont men\u00e9 dans le monde entier.<\/p>\n<p>Il enseigne \u00e9galement une sophrologie instrumentale pour venir en aide \u00e0 des musiciens en difficult\u00e9 avec leur instrument. Il anime sur ce th\u00e8me de nombreux stages en Am\u00e9rique et en France.<\/p>\n<p>Le violon que vous entendrez est une copie\u00a0 d\u2019un \u00ab\u00a0Guarnerius del jesu\u00a0\u00bb du 18<sup>\u00e8me<\/sup>\u00a0si\u00e8cle, r\u00e9alis\u00e9 pour Daniel NALESSO par son ami, le grand luthier Jean-Louis Prochasson de Tours.<\/p>\n<div><strong><br \/>\n<\/strong><\/div>\n<h1 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">Michel ERMOLIEFF\u00a0<\/span><\/strong><\/h1>\n<p style=\"text-align: left;\"><strong><\/strong><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/michel_ermolieff.png\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-3730 alignleft\" title=\"michel_ermolieff\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/michel_ermolieff-150x150.png\" width=\"150\" height=\"150\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/michel_ermolieff-150x150.png 150w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/michel_ermolieff-200x198.png 200w\" sizes=\"auto, (max-width: 150px) 100vw, 150px\" \/><\/a>Il est titulaire de l\u2019orgue Cavaill\u00e9-Coll de l\u2019\u00e9glise Saint Antoine au Chesnay.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">\u00c0 la suite de ses \u00e9tudes d\u2019orgue au conservatoire d\u2019Angers et \u00e0 l\u2019\u00e9cole de musique du Chesnay, il a donn\u00e9 de nombreux concerts en soliste ou avec d\u2019autres musiciens\u00a0: trompettistes, hautbo\u00efstes, fl\u00fbtistes.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Il accompagne r\u00e9guli\u00e8rement des chorales telles que \u00ab\u00a0l\u2019Ensemble Polyphonique de Versailles\u00a0\u00bb ou l\u2019Ensemble vocal \u00ab\u00a0Harmonia\u00a0\u00bb \u00e0 l\u2019\u00e9glise de la Trinit\u00e9 \u00e0 Paris.<\/p>\n<p>Ce concert permettra de retrouver des auteurs bien connus\u00a0: BACH, HAENDEL, CORELLI, dans des sonates remarquablement cisel\u00e9es, peut \u00eatre pas assez jou\u00e9es. De m\u00eame, vous entendrez des \u0153uvres de\u00a0Jean Marie LECLAIR, le violoniste virtuose Fran\u00e7ais le plus connu de son temps dans l\u2019europe enti\u00e8re : la difficult\u00e9 extr\u00eame de ses \u0153uvres les ont fait un peu tomber dans l\u2019oubli\u2026 Un autre \u00ab\u00a0disparu\u00a0\u00bb des c\u00e9l\u00e9brit\u00e9s musicales : Federigo FIORILLO, \u00a0grand virtuose allemand\u00a0 connu des violonistes pour les \u00ab\u00a036 \u00c9tudes-Caprices\u00a0\u00bb indispensables \u00e0 leur apprentissage ; il a charm\u00e9 les plus grande cours de l\u2019europe\u00a0: St P\u00e9tersbourg, Paris Londres.\u00a0Un\u00a0 hommage sera aussi rendu au grand organiste de L\u00fcbeck\u00a0: BUXTEHUDE que Bach admirait\u2026 Ces toccatas sonnent particuli\u00e8rement bien sur l\u2019orgue de Neauphle, parfaitement harmonis\u00e9 pour ce type de musique puisqu&rsquo;il poss\u00e8de des jeux r\u00e9alis\u00e9s conform\u00e9ment \u00e0 ceux du facteur Clicquot qui a construit l&rsquo;orgue de la Cath\u00e9drale de Versailles.<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\"><span class=\"Apple-style-span\" style=\"font-size: 22px; line-height: 32px;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">LE VIOLON de JEAN-S\u00c9BASTIEN<\/span><\/strong><\/span><\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/js_bach1.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-3704\" title=\"js_bach\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/js_bach1.jpeg\" width=\"176\" height=\"216\" \/><\/a>Le violon est, au XVII\u00b0 Si\u00e8cle, un instrument assez r\u00e9cent. \u00a0Imagin\u00e9, construit, perfectionn\u00e9 dans la r\u00e9gion de Milan (deux villes d\u2019alentour, Brescia et Cr\u00e9mone, s\u2019en disputent la paternit\u00e9\u2026) il est plus chantant et v\u00e9loce que la viole. Ainsi, le violon fait ses d\u00e9buts dans les bals et les f\u00eates. Sa vivacit\u00e9 lui fait jouer des morceaux enlev\u00e9s, populaires. Mais les luthiers italiens, dont les Ma\u00eetre Stradivarius et Guarneri, l&rsquo;am\u00e8nent \u00e0 un degr\u00e9 de qualit\u00e9 sonore exceptionnelle, fort peu \u00e9gal\u00e9e depuis. Ce haut degr\u00e9 de perfection a fait \u00e9clore des instrumentistes virtuoses. De grands compositeurs, \u00e0 l\u2019instar de Monteverdi, s\u2019en emparent. D\u00e8s lors, l\u2019instrument et les \u0153uvres qu\u2019il inspire commencent \u00e0 circuler en Europe et arrivent en Allemagne, notamment\u2026\u00a0<a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/stradivarius1.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignright size-full wp-image-3659\" title=\"stradivarius\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/stradivarius1.jpeg\" width=\"203\" height=\"248\" \/><\/a><\/p>\n<p>Le p\u00e8re de Jean-S\u00e9bastien BACH est violoniste et le fils, comme nombre de ses contemporains, comme Mozart plus tard, touche aussi bien le clavier que l\u2019archet. Il en joue fort bien. <!--?xml version=\"1.0\" encoding=\"UTF-8\" standalone=\"no\"?--> D&rsquo;apr\u00e8s son fils\u00a0Carl Philipp Emanuel,\u00a0Jean-S\u00e9bastien \u00ab\u00a0<em>dans sa jeunesse, et jusqu&rsquo;\u00e0 l&rsquo;approche de la vieillesse, jouait du violon avec puret\u00e9 et force\u00a0<\/em>\u00bb.\u00a0Il aime composer pour cet instrument qui a alors, pour un authentique cr\u00e9ateur, le charme infini de la nouveaut\u00e9 \u00ab\u00a0technique\u00a0\u00bb\u2026 Souvenons-nous de la ru\u00e9e des musiciens des \u00ab\u00a0seventies\u00a0\u00bb sur les bo\u00eetes \u00e9lectroniques.\u00a0Et aussi qu&rsquo;\u00e0 un \u00e2ge assez avanc\u00e9, de passage \u00e0 la Cour de Postdam, Jean-S\u00e9bastien se vit imposer par Fr\u00e9d\u00e9ric II d&rsquo;improviser sur un \u00abth\u00e8me royal\u00bb d&rsquo;abord \u00e0 trois puis \u00e0 six voix oblig\u00e9es. Cet exercice, dont il s&rsquo;acquitta avec brio, devint peu apr\u00e8s, la tr\u00e8s fameuse Offrande Musicale.<\/p>\n<p>Ce concert nous fera d\u2019ailleurs d\u00e9couvrir que BACH est loin d\u2019\u00eatre le seul des musiciens de son \u00e9poque \u00e0 s\u2019int\u00e9resser au violon et \u00e0 sa juxtaposition \u00e0 l&rsquo;orgue. Comme ce que nous entendrons est fort peu jou\u00e9 aujourd\u2019hui, nous n&rsquo;avons pas l&rsquo;habitude, \u00a0indispensable \u00e0 l&rsquo;oreille, de cette conjonction. Mais vous sentirez tr\u00e8s vite que cette rencontre instrumentale est fructueuse, heureuse, g\u00e9n\u00e9reuse\u2026<\/p>\n<p>Voici, sans orgue mais avec toute la force orchestrale que pouvait d\u00e9ployer BACH, Le Concerto N\u00b0 1 (BWV 1041). Il est interpr\u00e9t\u00e9 par Isaac Stern. Cet enregistrement datant de en 1984, c&rsquo;est un beau document\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/www.dailymotion.com\/embed\/video\/xvnhn?width=560&amp;theme=denim&amp;foreground=%2392ADE0&amp;highlight=%23A2ACBF&amp;background=%23202226\" height=\"458\" width=\"560\" frameborder=\"0\"><\/iframe><\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\"><strong><\/strong><span class=\"Apple-style-span\" style=\"font-size: 22px; line-height: 32px;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">HAENDEL AU VIOLON<\/span><\/strong><\/span><\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/G_Fr_Haendel.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-3693\" title=\"G_Fr_Haendel\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/G_Fr_Haendel.jpeg\" width=\"220\" height=\"260\" \/><\/a>HAENDEL n\u2019\u00e9tait pas destin\u00e9 \u00e0 la musique mais \u00e0 la carri\u00e8re juridique. Sur ce point son p\u00e8re fut inflexible jusqu\u2019au jour o\u00f9 le tr\u00e8s jeune Georg-Friedrich qui jouait en cachette du clavicorde, fut entendu \u00e0 l\u2019orgue par le duc de Saxe-Weimar. Il conseilla au p\u00e8re de lui faire apprendre la musique. \u00c9coutant la parole ducale, le barbier Georg Haendel confia son fils \u00e0 Friedrich Wilhelm Zachow, sans abandonner toutefois l&rsquo;id\u00e9e d&rsquo;une carri\u00e8re juridique.<br \/>\nZachow lui apprit \u00e0 jouer de plusieurs instruments\u00a0: clavecin, orgue, hautbois et\u2026 violon, ! En somme clavier, vent et corde\u2026<br \/>\nC\u2019est en Italie qu\u2019il \u00e9panouit ses dons de compositeur, apr\u00e8s avoir fait \u00e9clater ses talents d\u2019instrumentiste tant au violon qu\u2019aux claviers, joutant m\u00eame, \u00e9pisode m\u00e9morable, avec Domenico SCARLATTI qu\u2019il d\u00e9passa \u00e0 l\u2019orgue mais \u00e9gala au clavecin. Si Alessandro SCARLATTI, le fondateur de l\u2019\u00e9cole de l\u2019op\u00e9ra napolitain, fut son inspirateur pour la quarantaine d\u2019op\u00e9ras qu\u2019il \u00e9crivit, ce fut Arcangelo CORELLI qui l&rsquo;influen\u00e7a vraiment pour le violon, comme en t\u00e9moignent ses sonates pour violon ou ses concerti grossi. \u00a0Ce\u00a0chef d\u2019orchestre r\u00e9put\u00e9, a d\u00e9velopp\u00e9 la technique moderne du violon. Son rayonnement \u00e9tait large puisque, entre autre, CORELLI \u00e9tait admir\u00e9 par BACH ou COUPERIN. Ses compositions sont toute d\u00e9di\u00e9es \u00e0 son instrument de pr\u00e9dilection.<a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/londres.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignright size-full wp-image-3706\" title=\"londres\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/londres.jpeg\" width=\"300\" height=\"259\" \/><\/a><br \/>\nLa vie de Georg-Friedrich qui ne fonda pas de famille, fut enti\u00e8rement consacr\u00e9e \u00e0 la musique. \u00c0 cette \u00e9poque, comme en d\u2019autres &#8211; ce n\u2019est pas LULLY qui aurait pu porter la contradiction sur ce point ! -, \u00eatre musicien de cour supposait un temp\u00e9rament batailleur \u00e0 contrer les assauts de concurrents aux dents longues. HAENDEL, apr\u00e8s avoir lanc\u00e9 trois acad\u00e9mies, toutes trois d\u00e9truites par les difficult\u00e9s financi\u00e9res, s\u2019\u00eatre occup\u00e9 de troupes de chanteurs et d\u2019orchestres constitu\u00e9s, avoir rempli un catalogue de pr\u00e8s de six cents ouvrages, finit par, litt\u00e9ralement, se tuer \u00e0 la t\u00e2che. Sur l&rsquo;ensemble qu&rsquo;il nous a laiss\u00e9, 18 concerti grossi, 13 sonates en trio et diverses sonates sont consacr\u00e9s au violon\u2026<\/p>\n<p>La place du violon n\u2019est donc pas tr\u00e8s exceptionnelle dans l\u2019\u0153uvre de HAENDEL qui installa sa c\u00e9l\u00e9brit\u00e9 bien plus par l\u2019op\u00e9ra et les concertos pour orgue. Ceux-ci furent sa v\u00e9ritable trouvaille. Il n\u2019en reste pas moins que sa connaissance de l\u2019archet lui permit d\u2019\u00e9crire des pi\u00e8ces sensibles que des interpr\u00e8tes qui ne le sont pas moins, aiment jouer\u2026<\/p>\n<p>En voici un exemple : la sonate en sol mineur HWV 364a, sixi\u00e8me pi\u00e8ce de l\u2019opus 1, interpr\u00e9t\u00e9e au violon baroque par Jin KIM et, quant \u00e0 l\u2019orgue qui ex\u00e9cute ici la basse continue, par Ryunoske OKADA\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"349\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/qW6QoHZ0H_E?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"349\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/qW6QoHZ0H_E?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<p>\u00c0 noter que si le concert de RITMY rapproche les \u0153uvres de BACH et de HAENDEL, ces deux compositeurs ne se rencontr\u00e8rent jamais malgr\u00e9 l\u2019admiration qu\u2019ils nourrissaient l\u2019un pour l\u2019autre\u2026\u00a0Malgr\u00e9, \u00e9galement, le furtif voyage que HAENDEL accomplit en Allemagne en 1730 pour voir une derni\u00e8re fois sa m\u00e8re qui se mourait et au cours duquel il re\u00e7ut une invitation de BACH \u00e0 laquelle il ne put r\u00e9pondre.<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">BUXTEHUDE, LE MA\u00ceTRE<\/span><\/strong><\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/buxtehude1.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignright size-medium wp-image-3781\" title=\"buxtehude\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/buxtehude1-300x300.jpg\" width=\"300\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/buxtehude1-300x300.jpg 300w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/buxtehude1-150x150.jpg 150w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/buxtehude1.jpg 400w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a>S\u2019il eut une grande influence sur le d\u00e9veloppement de la musique allemande au travers de ses nombreux \u00e9l\u00e8ves dont le jeune Jean-S\u00e9batien BACH, qui n&rsquo;h\u00e9sita point \u00e0 parcourir 400 kilom\u00e8tres \u00e0 pied pour le rejoindre, la musique de BUXTEHUDE s\u2019est tr\u00e8s vite perdue avec les feuilles du calendrier qui s\u2019envolaient\u2026<br \/>\nIl a fallu attendre le XIX\u00b0 si\u00e8cle et un musicologue du nom de SPITTA qui travaillait sur une monographie de BACH,\u00a0pour red\u00e9couvrir les \u0153uvres du Ma\u00eetre de L\u00fcbeck. Int\u00e9ress\u00e9 par les partitions qu\u2019il d\u00e9couvrait, g\u00e9n\u00e9ralement des copies manuscrites car au tout d\u00e9but du XVIII\u00b0 l\u2019impression des \u00ab scores \u00bb \u00e9tait compliqu\u00e9e du fait des caract\u00e8res mobiles, il les a montr\u00e9s \u00e0 BRAHMS qui s\u2019enthousiasma\u2026 En fait, SPITTA se concentra sur les morceaux pour orgue qui sont, aujourd\u2019hui encore, les plus connus.<br \/>\n<a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/eglise-lubeck.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-3750\" title=\"eglise lubeck\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/eglise-lubeck.jpg\" width=\"320\" height=\"240\" srcset=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/eglise-lubeck.jpg 320w, https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/eglise-lubeck-300x225.jpg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 320px) 100vw, 320px\" \/><\/a>Petit \u00e0 petit, on red\u00e9couvrait les foisonnantes compositions de BUXTEHUDE, les cataloguait en BuxWV et, surtout, les jouait. Il y a du spirituel, compte tenu \u00e9videmment de sa charge d&rsquo;organiste et d&rsquo;administrateur de l&rsquo;\u00e9glise la plus importante de L\u00fcbeck, Sainte-Marie (plus d\u2019une centaine de cantates ont \u00e9t\u00e9 conserv\u00e9es, pr\u00e8s de 90 morceaux pour orgue) mais aussi du profane, command\u00e9 par les bourgeois de L\u00fcbeck, du moins tant que la fortune de la cit\u00e9 le permettait, pour clavecin, pour trio &#8211; constitu\u00e9 de viole de gambe, violon et continuo \u2013 et en musique de chambre. Tout cela forme une sorte de \u00ab fant\u00f4me \u00bb de son \u0153uvre puisque bien des pi\u00e8ces qu\u2019il cr\u00e9ait au fur et \u00e0 mesure des semaines, sont perdues \u00e0 jamais. Parmi ces \u00ab disparues \u00bb, les ABENDMUSIKEN, soir\u00e9es musicales qui pr\u00e9c\u00e9daient No\u00ebl, cr\u00e9es par le titulaire de Sainte-Marie qui l\u2019avait pr\u00e9c\u00e9d\u00e9 \u00e0 ce poste et que BUXTEHUDE d\u00e9veloppa consid\u00e9rablement. Au point qu\u2019elles se perp\u00e9tu\u00e8rent jusqu\u2019en 1810\u2026<br \/>\nL\u2019Histoire n\u2019a pas conserv\u00e9 les d\u00e9tails biographiques de BUXTEHUDE. Ce que l\u2019on sait, un peu confus\u00e9ment, c\u2019est qu\u2019il aurait impos\u00e9 \u00e0 tout successeur qui se pr\u00e9senterait l\u2019obligation d\u2019\u00e9pouser l\u2019une de ses filles\u2026 Si HAENDEL et son ami Johann MATTHESON refus\u00e8rent cat\u00e9goriquement, on ignore si BACH eut la proposition de cette \u00ab clause matrimoniale \u00bb\u2026 En revanche, Johann-Christian SCHIEFERDECKER, d\u00e9sign\u00e9 par le Ma\u00eetre, fut \u00e9lu quelque semaines apr\u00e8s la port de BUXTEHUDE et \u00e9pousa sa fille a\u00een\u00e9e, Anna Margreta\u2026<br \/>\nLes sept cantates du cycle MEMBRA JESU NOTRI (BuxWV 75), consacr\u00e9es aux \u00ab\u00a0plaies\u00a0\u00bb du Christ, \u00a0rel\u00e8vent \u00e0 la fois de l\u2019aria et du concert spirituel\u2026 Voici la deuxi\u00e8me pi\u00e8ce, Ad Genua, interpr\u00e9t\u00e9e par la Schola Cantorum Basiliensis, sous la direction de Ren\u00e9 Jacobs\u2026 Une \u0153uvre infiniment touchante, tr\u00e8s r\u00e9v\u00e9latrice de la mani\u00e8re, du style, du Ma\u00eetre\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"349\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/r7LeHBM3cVQ?version=3&amp;hl=fr_FR\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"349\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/r7LeHBM3cVQ?version=3&amp;hl=fr_FR\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<p><em><strong>Poursuivant l&rsquo;exploration du Premier concert des 22\u00b0 Saisons \u00e0 Neauphle le Ch\u00e2teau, nous allons d\u00e9couvrir, ici en image et en texte, et dans l&rsquo;\u00c9glise de Saint Nicolas, aux \u00ab\u00a0Violon et Orgue\u00a0\u00bb, un artiste fran\u00e7ais qui \u00e9merveilla ses contemporains mais dont l&rsquo;histoire a effac\u00e9 sa trace\u2026<\/strong><\/em><\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">LE M\u00c9CONNU JEAN-MARIE LECLAIR<\/span><\/strong><\/h2>\n<p>POURSUI<a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/leclair.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-3788\" title=\"leclair\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/leclair.jpg\" width=\"308\" height=\"330\" \/><\/a>\u00a0 Et si cet artiste fran\u00e7ais avait \u00e9t\u00e9 allemand, aurait-il eu plus de renomm\u00e9e ? Question stupide que l\u2019on voit pos\u00e9e par-ci par l\u00e0, tant l\u2019ombre envahissante de BACH assombrit le rayonnement de beaucoup d\u2019auteurs des XVII\u00b0 et XVII\u00b0 Si\u00e8cles\u2026 Stupide parce que le r\u00e9pertoire de Jean-Marie LECLAIR n\u2019est en rien comparable au catalogue BWV de Jean-S\u00e9bastien BACH, riche de sonates, concertos, cantates, messes\u2026<\/p>\n<p>LECLAIR, lui, n\u2019a \u00e9crit qu\u2019une quinzaine d\u2019opus et une seule trag\u00e9die en musique, <em>Scylla et Glaucus<\/em>. Mais, comme toujours, quantit\u00e9 et qualit\u00e9 n\u2019ont pas d\u2019algoritme v\u00e9ritable et ce que ce fils de dentellier de Lyon nous a l\u00e9gu\u00e9, m\u00e9riterait une \u00e9coute que sa discographie tr\u00e8s peu fournie, malgr\u00e9 les effets d\u2019Erato et d\u2019Arion, rend difficile. On attribue \u00e0 LECLAIR, personnage au fort caract\u00e8re, jaloux de ses pr\u00e9rogatives, anxieux sur la reconnaissance de son talent, d\u2019avoir v\u00e9ritablement fond\u00e9 l\u2019\u00e9cole fran\u00e7aise du violon, instrument qu\u2019il pratiquait enfant mais auquel il n\u2019avait pas song\u00e9 consacrer sa vie.<\/p>\n<p>\u00c0 25 ans, il est \u00e0 Turin, comme Ma\u00eetre de ballet et premier danseur\u2026\u00a0Toutefois il \u00e9crivit alors son premier opus, fort de douze sonates pour violon et continuo qui sera publi\u00e9 \u00e0 Paris. De retour \u00e0 Turin, il rencontre Giovanni Battista SOMIS, \u00e9l\u00e8ve de Corelli, qui d\u00e9c\u00e8le ses dons exceptionnels d\u2019instrumentiste et le perfectionne tout en lui montrant que l\u2019avenir est plus ouvert dans la bo\u00eete \u00e0 violon que dans les chaussons de danse !<a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/COUR_LOUISXV.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignright size-full wp-image-3790\" title=\"COUR_LOUISXV\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/COUR_LOUISXV.jpeg\" width=\"271\" height=\"186\" \/><\/a><\/p>\n<p>Lors de la publication en 1734 de son Troisi\u00e8me Livre de Sonates pour violon, qu\u2019il d\u00e9dia \u00e0 Louis XV en remerciement de l\u2019avoir nomm\u00e9 Premier Symphoniste du Roi, S\u00c9R\u00c9 de RIEUX en disait : \u00abLECLAIR est le premier compositeur qui, sans rien imiter, a cr\u00e9\u00e9 quelque chose de beau et de nouveau, quelque chose qui est typiquement \u00e0 lui seul\u00a0\u00bb. Mais son caract\u00e8re capricieux, col\u00e9rique, fougueux lui fit renoncer \u00e0 cette charge au bout de 4 ans et il n\u2019eut pas toute l\u2019audience \u00e0 laquelle son talent lui aurait donn\u00e9 droit. Si \u00e0 chaque concert qu\u2019il donnait, le public \u00e9tait au rendez-vous et l\u2019ovationnait, il n\u2019eut pas la trajectoire d\u2019un Lully ou d\u2019un Couperin. Toutefois, lui aussi, et \u00e0 Paris, exer\u00e7a une influence d\u00e9terminante pour donner au violon sa lettre de noblesse, parall\u00e8lement aux efforts efforts de Louis FRANC\u0152UR ou Jean-Baptiste SENAILLE.<\/p>\n<p>Sa virtuosit\u00e9 comme son sens aigu de la perfection lui fit \u00e9crire des pi\u00e8ces tr\u00e8s construites, d\u2019aucuns disent tr\u00e8s \u00ab\u00a0intellectuelles\u00a0\u00bb, en tous les cas peu fantaisistes. Par leur clart\u00e9 et leur rationalit\u00e9, elles portaient, en Musique, les valeurs et les aspiration du Si\u00e8cle des Lumi\u00e8res. M\u00eame si LECLAIR \u00e9tait tr\u00e8s agile, ses \u0153uvres qui exigent des interpr\u00e8tes de haute vol\u00e9e, restent tr\u00e8s \u00e9quilibr\u00e9es, sans virtuosit\u00e9 excessive et gratuite, remplies de charme. Chez LECLAIR, on appr\u00e9ciait\u00a0 la justesse et la pr\u00e9cision de son jeu mais on admirait son aisance dans les doubles cordes. Ses sonates r\u00e9v\u00e8lent sa hardiesse technique mais rigoureuse, profond\u00e9ment r\u00e9fl\u00e9chie. Il y a chez lui un lyrisme majestueux, surtout dans les mouvements lents, de la tendresse, souvent, et, parfois, quelques acc\u00e8s de fougue \u00e9l\u00e9gamment cadr\u00e9s.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/jm_leclaire.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-3796 alignleft\" title=\"jm_leclaire\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/jm_leclaire.jpeg\" width=\"126\" height=\"180\" \/><\/a>Tout cela donne \u00e0 sa musique, b\u00e2tie \u00e0 partir des Ma\u00eetres italiens, un accent tr\u00e8s fran\u00e7ais.\u00a0Par exemple, il n\u2019 a jamais \u00e9crit de concerti grossi mais de vrais concertos pour soliste en trois mouvements. On y savoure la richesse de son \u00e9criture harmonique et les passages confi\u00e9s au violon solo font preuve d\u2019une tr\u00e8s grande vari\u00e9t\u00e9 : r\u00e9citatifs tendus ou fr\u00e9missants ou brillants, parfois morceau de bravoure virtuose. A-t-il \u00e9t\u00e9 heureux ? Tous ses biographes en doutent, compte tenu de son caract\u00e8re pour le moins ombrageux. Il est mort \u00e0 67 ans, poignard\u00e9 alors qu\u2019il rentrait chez lui. L\u2019enqu\u00eate n\u2019a pu d\u00e9terminer si l\u2019auteur \u00e9tait son jardinier, son neveu ou un r\u00f4deur\u2026 Le concert de Neauphle donnera \u00e0 nombre d\u2019entre nous la possibilit\u00e9 de l\u2019entendre enfin ex\u00e9cut\u00e9\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">En illustration sonore de ce qui vient d&rsquo;\u00eatre dit, voici la Sonate pour 2 violons, en R\u00e9 N\u00b06, interpr\u00e9t\u00e9e par\u00a0R\u00e9gis PASQUIER et St\u00e9phane ROUGIER\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"450\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/oj9hgZwboD0?version=3&amp;hl=fr_FR\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"450\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/oj9hgZwboD0?version=3&amp;hl=fr_FR\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">FEDERIGO FIORILLO<\/span><\/strong><\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/federigo_fiorillo.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-3830\" title=\"federigo_fiorillo\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/federigo_fiorillo.jpg\" width=\"184\" height=\"246\" \/><\/a>L\u2019Histoire n\u2019a pas \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s captiv\u00e9e par la vie de Fedrigo FIORILLO, n\u00e9 en Allemagne, \u00e0 Brunswick d\u2019un p\u00e8re \u00e0 qui d\u2019aucuns attribuent la profession de chauffeur \u00e0 la cour de la Principaut\u00e9 de Wolfenb\u00fcttel dont Brunswick \u00e9tait devenue la capitale deux ans avant la naissance de Federigo FIORELLO qui survint en 1755\u2026 Mais d\u2019autres, certainement d\u00e9tenteurs de la v\u00e9rit\u00e9, voient le compositeur, d\u2019op\u00e9ra Ignazio FIORILLO, musicien napolitain venu en Allemagne aupr\u00e8s de seigneurs qui payaient la pr\u00e9sence de compositeurs d&rsquo;Op\u00e9ra, comme le g\u00e9niteur de Federigo\u2026 On situe sa mort vers 1823 et l\u2019on pense qu\u2019elle a eu lieu \u00e0 Londres.<\/p>\n<p>En revanche, ce que l\u2019on sait parfaitement c\u2019est qu\u2019il commen\u00e7a \u00e0 jouer de\u00a0 la mandoline pour \u00e9tudier ensuite le violon dont il devint un ma\u00eetre admir\u00e9 et virtuose. Tous les violonistes qui ont franchi le seuil d\u2019apprentissage, se perfectionnent sur ses \u201c36 \u00c9tudes-Caprices\u201d pour violon seul, qui sont de redoutables machines d\u2019entra\u00eenement pour les poignets et les doigts.\u00a0<a href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/riga.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-3831 alignright\" title=\"riga\" alt=\"\" src=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/riga.jpeg\" width=\"259\" height=\"194\" \/><\/a><\/p>\n<p>On sait aussi qu\u2019il a beaucoup voyag\u00e9 dans toute l\u2019Europe, se produisant partout o\u00f9 un public gourmand de musique et de virtuosit\u00e9, l\u2019applaudissait. Le point final de sa route, sur laquelle il fit durant 3 ans un arr\u00eat \u00e0 Riga qui en fit son Directeur musical, se situa \u00e0 Londres en 1788 o\u00f9 il joua de l\u2019alto au sein du quatuor Salomon\u2026 Il semble qu\u2019il d\u00e9cida de se retirer de l\u2019ex\u00e9cution assez t\u00f4t dans sa vie, la consacrant, d\u00e8s lors, \u00e0 la composition.<\/p>\n<p>De fait, il fut un compositeur f\u00e9cond puisque, outre ses fameuses \u201c\u00c9tudes-Caprices\u201d, il a laiss\u00e9 plus deux cents \u0153uvres dont 4 concertos pour violon et un grand nombre de pi\u00e8ces orchestrales dont une tr\u00e8s belle Symphonie Concertante pour deux hautbois tr\u00e8s inventive et riche d&rsquo;inventions m\u00e9lodiques fort hardies. Il semble qu\u2019il soit venu \u00e0 Paris en 1823. On perd d\u00e9finitivement sa trace \u00e0 ce moment ; d\u2019o\u00f9 la d\u00e9duction de la date de sa disparition.<\/p>\n<p>Compositeur plein de charme, il suscite l\u2019int\u00e9r\u00eat chaque fois qu\u2019il est jou\u00e9. Le concert de Neauphle-le-Ch\u00e2teau ne d\u00e9mentira certainement cette constante\u2026<\/p>\n<p>Voici l&rsquo;\u00c9tude -Caprice N\u00b028, en Do Majeur, jou\u00e9e \u00e0 un rythme peu adopt\u00e9 par les jeunes violonistes, par Kerson LEONG, h\u00f4te de l&rsquo;orchestre symphonique KENATA. C&rsquo;\u00e9tait en 2008, et Kerson avait\u2026 11 ans !<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><object width=\"560\" height=\"450\" classid=\"clsid:d27cdb6e-ae6d-11cf-96b8-444553540000\" codebase=\"http:\/\/download.macromedia.com\/pub\/shockwave\/cabs\/flash\/swflash.cab#version=6,0,40,0\"><param name=\"allowFullScreen\" value=\"true\" \/><param name=\"allowscriptaccess\" value=\"always\" \/><param name=\"src\" value=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/a2ozpyxfjkE?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" \/><param name=\"allowfullscreen\" value=\"true\" \/><embed width=\"560\" height=\"450\" type=\"application\/x-shockwave-flash\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/v\/a2ozpyxfjkE?version=3&amp;hl=fr_FR&amp;rel=0\" allowFullScreen=\"true\" allowscriptaccess=\"always\" allowfullscreen=\"true\" \/><\/object><\/p>\n<h3 style=\"text-align: left;\"><strong><span style=\"color: #008000;\"><em>EN BREF\u2026<\/em><\/span><\/strong><\/h3>\n<p style=\"text-align: left;\">Tout cela prouve que ce concert va nous faire revivre la fabuleuse \u00e9poque de la d\u00e9couverte du violon, instrument magique, virevoltant et chantant, qui s&rsquo;appuyait pour gagner son paradis sur la haute stature musicale des tuyaux les plus graves et les plus ronflants\u2026 En perspective r\u00e9jouissante, donc, des ouvres que l&rsquo;on ne conna\u00eet pas par c\u0153ur ! Il en faut, certes, mais nous avons aussi besoin de morceaux qui surprennent notre oreille avant de l&rsquo;amadouer et de lui faire demander de les r\u00e9p\u00e9ter.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Et si vous avez des questions sur les \u0153uvres ou les interpr\u00e8tes, si vous avez besoin de renseignements sur ce concert\u2026 n&rsquo;h\u00e9sitez pas \u00e0 \u00e9crire \u00e0\u00a0<strong>RITMY<\/strong> :<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"mailto:contact.ritmy@gmail.com\"><strong><span style=\"color: #000080;\">contact.ritmy@gmail.com<\/span><\/strong><\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u00c0 NEAUPHLE-LE-CH\u00c2TEAU\u2026 16 Octobre 2011 \u00e0\u00a017h., \u00c9glise Saint Nicolas \u00ab\u00a0MUSIQUE BAROQUE &#8211; ORGUE ET VIOLON\u00a0\u00bb\u00a0 Michel ERMOLIEFF, Daniel NALESSO Le premier concert auquel RITMY vous invite d\u2019assister s\u2019intitule \u00ab\u00a0ORGUE\u00a0 ET VIOLON\u00a0\u00bb\u2026 C\u2019est \u00e0 la suite d\u2019une rencontre organis\u00e9e par \u00ab\u00a0l\u2019Association des Amis de l\u2019Orgue de Versailles\u00a0\u00bb,\u00a0dont Michel ERMOLIEFF est le tr\u00e9sorier,\u00a0que celui-ci et Daniel NALESSO &hellip; <\/p>\n<p><a class=\"more-link btn\" href=\"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/concerts-2\/16-octobre-2011\/\">Lire la suite<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"parent":11,"menu_order":60,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-3663","page","type-page","status-publish","hentry","nodate","item-wrap"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/3663","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3663"}],"version-history":[{"count":47,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/3663\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9717,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/3663\/revisions\/9717"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/11"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ritmy.fr\/essais\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3663"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}